En vidunderlig ting: Klaver til alle

Som en fortsættelse af artiklen ‘True Muse, True Music’ diskuterer vi yderligere tiltrækningskraften ved Poul Henningsens designede klaver sammen med pianist, komponist og PH Pianos Brand Ambassador Alice Thompson…

PH Magazine: Fortæl os mere om designfilosofien bag Poul Henningsens klaver, og hvorfor de appellerer til dig?

AT: Det, jeg godt kan lide ved PH Grand Piano og også den mindre ‘PH Pianette’, som er Poul Henningsens design til et opretstående klaver, er idéen om, at disse ukonventionelle klaverdesigns er mindre skræmmende end traditionelle klaver med træfinish. Der er en ‘åbenhed’ i PH’s klaverdesigns, som inviterer folk til at komme tættere på dem. Jeg husker tilbage til, da jeg var barn, og jeg var fascineret af min bedstemors gamle opretstående klaver, som var blevet købt som bryllupsgave fra min bedstefar til min bedstemor. På et tidspunkt før jeg blev født, var min bedstemors klaver kommet til at bo permanent i mit barndomshjem. Men på trods af min interesse i instrumentet, var jeg også lidt bange for det; dets fysiske størrelse og den lukkede mystik inde i dets låste trækabinet var skræmmende for mig. Jeg tror, at der på samme måde nogle gange kan være en opfattelse af, at et virkelig godt klaver er forbeholdt koncertsalen eller en person, der har gået til musik i årevis og allerede kan spille rigtig godt. Selvfølgelig er dette fuldstændig usandt. Jeg har altid ment, at klaver og musik er for alle, og at der kan findes glæde i uperfekt spil eller avantgarde og eksperimenterende fremførelse: det er også nødvendigt – uden det ville der ikke være nogen fremtidige komponister, pianister eller ny musik!

Hvis jeg nogensinde er sammen med en person, der lærer at spille klaver, uanset om det er et barn eller en voksen, der lærer klaver for første gang, eller måske genopdager det fra tidligere i livet, er det stadig en glæde at høre dem spille – glæden kommer af at være vidne til en person på en behagelig rejse med musikken. For mig er dette niveau af spil absolut lige så vidunderligt som en koncertpianist, der spiller de mest udfordrende ‘klassiske’ musikstykker, som noget, der anses for at være så tæt på begrebet ‘perfektion’ som muligt.

PH Magazine: PH viser os, at der er ‘en anden måde’ at tænke på, en anden måde at gøre tingene på, og at alt skal udvikle sig og fremskreds for at blive en mere raffineret kanal til sit formål?

AT: Selvom PH Grand Piano, der er fremstillet af Blüthner, passer godt ind i et koncertsalmiljø og leverer en lydoplevelse, som man ville forvente af verdens bedste klaverer, tror jeg, at PH Grand Piano har mange andre vidunderlige egenskaber, som i sidste ende bringer både pianist og lytter ‘tættere’ på at opleve klavermusik med den største klarhed i dens reneste form, direkte fra instrumentets hjerte og pianisten, der spiller det.

Da Poul Henningsen designede PH Grand Piano i 1930’erne, bemærkede han, at traditionelle klaverer så ud til at blive spillet ‘inde i deres emballage’, da klaverernes lydbræt og strenge var kommet til at blive indkapslet inde i en ‘trækasse’, som ikke blev fjernet, når klaveret blev spillet. PH var ivrig efter at ‘udpakke’ klaveret og afsløre instrumentets kerne indeni. Resultatet er et klaver, der giver dets publikum mulighed for at høre klaverets stemme direkte fra lydbrættet, samtidig med at man visuelt kan værdsætte selve instrumentets mekanisme – der er bogstaveligt talt mere at se og opleve og blive underholdt af. 

Der er noget ved Poul Henningsens klaverdesigns, som tiltrækker folk, og som sætter folk fri til at spille musik og opleve musik på en meget frigjort, ubegrænset måde. Designfilosofien bag PH Pianos faciliterer produktionen af musik, som kan nydes af mange, og som resultat opmuntrer dette også musikken selv til at udvikle sig. I det mindste noget af det, der i nutiden anses for musikalsk ‘nyt’, ‘nouveau’ og ‘eksperimenterende’, vil uden tvivl bestå tidens prøve og blive betragtet som fremtidens ‘klassikere’. Poul Henningsens tilpasningsdygtige klaverdesigns ser dekorativt ubesværede ud i så mange forskellige situationer, og jeg tror, at dette i sidste ende kan hjælpe flere mennesker med at opdage og opleve klavermusik i mindre og mere ukonventionelle lokaler og hjem, såvel som i traditionelle koncertmiljøer.

Jeg komponerer og spiller musik gennem intuition: gennem eksperimenter med rytmer, melodier og harmonier. For mig kommer drivkraften til at skabe noget lydmæssigt smukt ved hjælp af klaveret indefra – i den forstand er musik for mig medfødt. PH Designed Grand Piano er helt i synergi med denne måde at tænke på, da designet har fjernet alle klaverets ‘møbel’-aspekter og kun efterladt det nødvendige: hvilket bringer både komponisten, pianisten og lytteren endnu tættere på instrumentets kerne. PH Piano er egalitær i sit design: det repræsenterer inspiration, frihed og progression i musikken. Poul Henningsen mente, at veldesignede ting skulle nydes af Alle: PH Piano er det ultimative udtryk for dette.